电影是工业，票房是利润，如何收回成本是很多电影工作者需要解决的重要问题。不要假清高，不要装艺术，王家卫只有一个，宝岛台湾吹起的《海角七号》只有一次。有多少资金，做多少东西，有多少明星，赚多少粉丝吹捧与眼泪。马伟豪这个银幕爱情专家都开始要妥协了，在这样一个高速发展的时代，我们还要求梁山伯与祝英台的委婉和凄美，缓慢的融进我们的眼帘么？或许，我们需要的是一份属于我们这个时代的，适合这个时代的我们的爱情。
我们嚼着爆米花可以看《新扎师妹》系列与《河东狮吼》，《挚爱》与《地下铁》，那时候的马伟豪温情简单，浪漫清新。他一直是简单的书写着平凡人的故事，用自己的方式。但是，到了今天为什么他开始要量化呢？或许量化比较难理解，我们不妨重新来看这个故事。
这部电影是韩国的经典爱情喜剧电影，现在的这部电影无疑是马伟豪用来致敬或者挑战前作。说致敬或挑战或许都不是，或许马伟豪的本意更想借前作的效应来为自己的新作增色。故事是全新的，因为前男友的花心而伺机报复的熊黛林一直在等一个机会，偶遇立威廉后，便萌生出破坏前男友婚礼的主意。熊黛林的表妹在柔道课上认识了胸围设计师何炅，互补的个性让他们迅速坠入爱河。在游乐场时，他们恰好遇到了正在为破坏婚礼而进行演习的熊黛林和立威廉。两对情侣相遇，由此引出了一连串的爆笑故事。
熊黛林不过在延续着全智贤的银幕形象，只不过不论是斗狠还是耍酷，都难与全智贤相媲美。原因在于，全智贤在表演上的经验与本身的气质是相当适合演绎这个角色的。原因更在于，九年前的大银幕上大女人并且野蛮的女性形象非常少，甚至几乎没有，《我的野蛮女友》的出现让人眼前一亮，至少在创意上更胜一筹。之后由于这“半边天”的崛起，在影视剧中的女性形象不再是娇滴滴的、弱不禁风的了。所以这九年的时间，我们见过非常多类似的角色，由此可见，熊黛林一开始就输在起跑线上。说到个人气质，内地的南京女孩熊黛林似乎还是温文儿雅，大方得体一些。无论是个人经历还是演出过的角色，譬如《叶问》里叶问的太太，虽说此番可以是一种新的挑战新的尝试。但对于一个不是科班出身，没有专业训练、半路出家的，还算新人的人来说尝试的变数太大，最终不尽人意。笔者个人感觉，作为香港导演的马伟豪的初衷很可能不是选她来主演的。毕竟，这类角色的喜剧，香港有很多人选，譬如郑秀文、杨千嬅都可以演出，而且都相当的厉害。相比之下，熊黛林无论在人物的情感层次，还是表演的一些技巧上面都有着一定的缺陷。郑秀文和杨千嬅可以将错就错，将粗枝大叶无限扩大，将自己的性格上的特质完全自然的赋予角色，或者用表演的技巧来装饰角色。所以这也是熊黛林现在表演上横向与纵向对比，都出现这种吃力不讨好的局面。反观立威廉和何炅一样扮演小男人，却演得比较立体。一个是懦弱胆小的，一个是很娘的小男生。对于立威廉来说，这个角色比较好挑战，毕竟“深情王子”的台湾电不失连续剧中的定义，让我们一直都很认同，甚至产生了一种贯性心理。然而，从《十全九美》到《混混天团》，从搞笑到黑帮，一路走来的立威廉立王子，不断挑战自我对于角色的演出。在这部电影中的立威廉暗恋着熊黛林，一直默默地为一个强势的女人付出很多，只为博得她的开心。虽然这样的一个设置比较常见，但考虑到对于立威廉演技的发挥来说，还是算不错的了。但这部电影里的男女主角和《我的野蛮女友》相比起来，在角度和表演成份分摊上，更是让男女主角的发挥空间狭小起来。毕竟，还有几条干线在相互穿插，在演出时间上也就不够塑造的时间了。
笔者个人认为，马楚成或许不想通过他的这部电影来诉说什么社会问题，没有探讨男女爱情之间的角力与强弱的意义，更不能上升到当代爱情中的破坏与侦查程度。更严肃的正确的社会意识形态的导向问题，他没有考虑；我们更不需要考虑。这部电影的问题是量化，将以前的爱情轻喜剧电影的招数换个花样再推出来，这就好像一件过季的产品，换个包装，再成批量生产，推广，赢取利润。爱情轻喜剧，看过就笑，没有多太多的思考，也不用去哭得稀里糊涂，所以这只是一件量化的打上合格证可以在全国各大院线上映的合格商品，看不看随你便。